Grandpapier Radio

Autour de la politique

Joanna — 2012-04-25T16:12:39Z

Parmi tout ce que le printemps présidentiel génère comme matière, on trouve aussi des projets artistiques, ou éditoriaux, souvent salutaires, qui apportent un nouveau regard, un peu de recul, un peu d'air. Un contexte qui incite les artistes à changer d'axe, un dessinateur de bande dessinée fait du dessin de presse, un éditeur lance un journal ephémère... D'autres construisent leur pratique, ou leur discours en dehors de la politique spactacle, celle qu'on regarde comme on regarde le mundial.

9 semaines avant les élections

Est un journal volontairement éphémère édité en France, qui a démarré comme son nom l'indique 9 semaines avant les élections et dont le dernier numéro, 1 semaine avant les élections, sort cette semaine.

Sous-titré "le journal qui ne parle pas des candidats", il se dit être un journal indépendant et qui cherche à s'éloigner de la cacophonie électorale.

Fondé par Frédérik Pajak, l'homme qui est derrière les cahiers dessinés, le journal rassemble 80 auteurs et dessinateurs, autour de thématiques comme le sexe, mourir, l'Afrique, l'incompétence, les impôts...c'est évidemment très instructif, et tout à fait en résonance avec les élections, parfois assez drôle, parfois inquiétant, voire grave.

Noter la présence massive du dessin dans les revues ( 5 semaines lui est consacré ), dans les dessinateurs on retrouve des pointures du dessin, dessin de presse et aussi une série d'auteurs de bande dessinée ( Mahler, Fabio Viscogliosie, Anna Sommer, Sempé, Muzo, Morvandiau, Menu, Aseyn, El Roto, Cardon... ). Pour consulter les numéros, et se les procurer : www.9semaines.fr

Justin Bennett

Justin Bennett est un artiste britannique qui étudie la ville, et plus précisément, la manière dont elles se développent.
Une partie de son travail est basé sur le sonore, il a proposé des "paysage acoustiques" basé sur des captations in situ pour montrer les différentes qualités acoustiques de villes, et de certains lieux publics. plus d'images

Ici, dans City of progress, Justin Bennett dessine une ville qui prolifère, à la façon d'une carte, tout en expliquant comment une ville se façonne, qu'est-ce qu'est l'acte de fonder une ville, avec l'idée que quelque chose construit par l'homme contient les germes de sa propre destruction. "Comme l'a dit Virilio, l'invention du bateau est l'invention du naufrage ; l'invention de l'avion est l'invention du crash aérien". Le film visible durant toute l'exposition "Visions Fugitives" au Fresnoy est encore visible ici mais pas dans son intégralité malheureusement, par contre, le texte est disponible intégralement.

Gauchiste contrarié

Loïc Sécheresse, l'auteur du blog "Gauchiste contrarié, relents d'actu politique"] dit "Je suis aussi gauchiste, contrarié, gauchiste car contrarié, contrarié car gauchiste.". Et il semblerait que l'actualité n'aie pas fini d'alimenter ses contrariétés. Au moins, on peut en rire un peu, on peut même se défouler avec le Sarkothon, jeu de plate forme destiné à financer la campagne de Sarkosy.

The Take, Noami Klein et Avi Lewis

A la suite de No Logo, son livre phare qui parle de la manière dont les grandes marques vont progressivement se débarasser de leur usines pour axer leur business model vers le branding, Naomi Klein a réalisé un documentaire sur la crise en Argentine, ou plutôt comment une alternative à la mondialisation se créait là même où la mondialisation a détruit tout ce qui n'était pas elle. Un film militant, le film d'une intellectuelle qui essaie de prolonger l'analyse de la destruction par une attention à la création d'autre chose.

Notons aussi que Klein a sorti depuis "la stratégie du choc" qui est un éclairage zénithal sur le rapport entre économie libérale et politique depuis la seconde guerre mondiale. Un documentaire vient d'être réalisé en écho au livre.

Manifestations, Radek Community, 2002

Nous sommes en Russie. Un petit groupe se fraie un passage dans la foule des piétons à un feu rouge, déroulent une bannière “un autre monde est possible” et avancent lorsque le feu passe au vert, faisant de la foule qui les suit d'involontaires participants à une manifestation gauchiste aux slogans poussiéreux. La déprime est totale.

L'île aux fleurs

Une fiction de 13 minutes, menée tambour battant, réalisée par Jorge Furtado en 1989 avec pour sujet principal une île réelle. L'île aux fleurs tisse des relations parfois absurdes entre des faits disparates (nous appartenons à la race humaine, mais pas les tomates) à défaut d'expliquer l'inexplicable : “pourquoi certains humains compte pour moins que des animaux ?”. Au final un film drôle, faussement naïf, et d'une extrême brutalité, comme l'est son pays d'origine, le Brésil.

Emission du 25 avril 2012

Jean-François — 2012-04-23T18:17:22Z

Point de dessinateur, scénariste ou éditeur dans les studios de Radio Campus ce mercredi mais bien un chercheur universitaire spécialisé dans la bande dessinée belge du 19e siècle, Frédéric Paques. Cette édition marquera aussi le retour de la rubrique Grandpapier, le lancement de la nouvelle série de capsule consacrée à la BD des pays du nord et une programmation musicale 100% belge !

Nouveautés

Les ouvrages suivants seront abordés pendant cette séquence :
Blexbolex : Crime Chien / Hors-Zone
Laurent Maffre : Demain, demain
Kerascoët & Hubert : Beauté

Rubrique Grandpapier

Vincent est allé se promener sur le site de Grandpapier et nous fait part de ses trouvailles :
EMG : Le Bois des Noyés
Delphine Priet-Mahéo : Mademoiselle C

Capsule scandinave

Pour cette première capsule consacrée aux dessinateurs venus du grand nord, William Henne nous parle de Tommi Musturi.

Autour du paysage

Joanna et Stéphane s'intéressent aux collisions entre art et politique.

L'invité : Frédéric Paques

Notre invité du jour qui a participé au livre d'ACME sur l'association et a soutenu une thèse sur la bd belge au XIXe siècle s'entretiendra avec l'équipe de ses activités en tant que chercheur mais abordera aussi les oeuvres qui l'ont marquées comme "Mimodrames" de H.M. Bateman et le "Vater und Sohn" d'Erich Ochser.

La BD belge des premiers temps

Sélection musicale

The Crappy Mini Band - Enjoy enlarging your penis (Licking forward, LMALMC, 2010)

Otso - Elephant (DOG010 - Soundtrack To The End Of The World, LMALC, 2012)

Choix de l'invité :

Lemon it up - Puppet (autoédité, 2012)

Agenda

26/04/12
Walking Ghost Phase première @ Brussels
Michigan Films & Bruno Tracq sont heureux de vous inviter à la projection du film Walking Ghost Phase
20h au Cinéma “Galeries” (ex Arenberg)
Galerie de la Reine 28, 1000 Bruxelles

27/04/12
Arnaud Rivière solo + Jérôme Fino macro
20h30 précise ! - 4€
HS63
rue du houblon 63, 1000 Bruxelles

27/04/12
HOTEL MOTEL TIME
Aux États-Unis "HOTEL MOTEL TIME" signifie l'heure où il faut soit repartir chez soi, soit trouver un endroit pour dormir/continuer la fête… (...)
vernissage le vendredi 27 avril 2012 de 18h à 21h
permanences samedi 28 et dimanche 29 avril, après-midi
http://hotelrustique.info/
http://latelier11.blogspot.com/
L'atelier#11 - Rue de la Tulipe, 11, Ixelles, Belgium

29/04/12
Zine Fest Antwerp
De Studio / Villanella
Maarschalk Gérardstraat 4, Antwerp
Facebook event

29/04
L'art et la manière... de parler, à la radio, de culture. Une émission de Rennes qui débarque au cinéma Nova pour une soirée d'enregistrement public avec deux Live Soundtracks, dont un concert dessiné avec Thomas Lecorre et Nylso. Dès 18h, GRATUIT.
Cinéma Nova, Rue d'Arenberg 3, 1000 BRUXXEL
Toutes les infos ici

30 avril 2012
TAPE RELEASE PARTY : K-O-B, TG Gondard, Quentin NicolaÏ, DJ Cool Brocoli
K-O-B (Veglia, Laurent Cartuyvels)
TG Gondard (not not fun :D)
Quentin Nicolaï (pacific games)
DJ Cool Brocoli
5 euros = une k7 gratuite
20h00 (congé le lendemain)
Café The Student, rue du Palais à 1030 BXL ,à 2 pas de l'Eglise Royale Ste Marie.

du 17/03/2012 au 29/04/2012
Exposition Now or ever
Oeuvres de Ephameron, Joanna Hellgren, Mike Perry, Nick White, Nous Vous et Ward Zwart, Cultuurcentrum Ter Dilft, Sint-Amandsesteenweg 41-43, 2880 Bornem
www.terdilft.be

du 13/04/2012 au 19/08/2012
Exposition Robert Crumb : De l'Underground à la Genèse
Musée d'Art moderne de la Ville de Paris, 11 avenue du Président Wilson, 75116 Paris.
www.mam.paris.fr/fr/expositions/crumb

du 21/04/2012 au 19/05/2012
Exposition Clémence Hébert & Guy Marc Hinant
Tous les samedis de 14h à 18h
Samedi 5 mai : concerts de City Hands & Dolphins Into The Future
Vendredi 18 mai : concert de Saule + surprise
BeauHaus, 5 boulevard Barthélémy à 1000 Bruxelles.
www.beaubeau.be

du 27/04/2012 au 31/05/2012
Exposition Frémok & la « S » Grand Atelier
Nicole Claude, Double Bob, Paz Boïra, Rémy Pierlot
Vernissage 27/04/2012 de 18h30 à 21h30
Librairie Livre aux Trésors, Place Xavier Neujean 27/A, 4000 Liège

05/05/2012
Vernissage for the 225 unique handmade covers of the next LMALC compilation DOG010
VA - Soundtrack To The End Of The World (DOG010 / Cassette & digital)
Release & vernissage of the 225 unique tape-covers made by the following artists : Emine Karali, Jérôme Puigros-Puigener, Tamar Kasparian,Luis Pôlet…. and more !!
Mapp - 5 rue Léon Lepage 1000 Bruxelles

one week after the vernissage at the release party @ Les Ateliers Claus

du 05/05/2012 au 20/05/2012
Exposition Benoit Feroumont
Vernissage le Vendredi 4 mai à partir de 20h
L'exposition sera ouverte au public 3 weekends de suite : les 5,6 & 12, 13 et 19,20 mai de 14:00 à 19:00
5 rue d'Irlande, 1060 St Gilles
stgillesculture.irisnet.be

du 10/05/2012 au 20/05/2012
Exposition Jérôme Poloczek - Tu vas cligner des yeux
vernissage 09/05/2012 à 18h30
finissage 20/05/2012 de 14 à 19h
ouverture du jeudi au dimanche de 14 à 19h
10/12, rue de la grande île, 12 à 1000 Bruxelles
10-12web.blogspot.com

Dernière Capsule : les revues en 2012

Stéphane — 2012-03-27T08:46:22Z

Cette capsule a été enregistrée lors du festival d'Angoulême 2012, avant qu'Erwin ne s'envole pour l'Argentine pour sa thèse sur l'oeuvre de Munoz et Sampayo.

Les "périodiques" de maison d'édition ont bien changé depuis le magazine "Spirou". Cette capsule est l'occasion de faire le constat non pas de la fin, mais de la mutation constante de ces objets étranges, devenu peu à peu impopulaire. La monographie, le travail individuel ont pris le pas sur la vue d'ensemble que constitue le magazine, mais celui-ci est toujours un excellent outil pour constituer un collectif, donner corps à un groupe, faire émerger des individus dans la dynamique d'une aventure éditoriale.

Elle a été diffusée lors de l'émission du 29 février.

La revue "Raw"

Stéphane — 2012-03-27T08:13:34Z

RAW est une revue américaine créée par Art Spiegelman et Françoise Mouly, publiée entre 1980 et 1991. Elle a été partiellement imprimée par Françoise Mouly elle-même, et a rassemblé des auteurs internationaux. De nombreux jeunes auteurs y seront révélés comme Charles Burns et Chris Ware. Cette capsule a été diffusée lors de l'émission du 21 décembre 2011. - Les capsules d'Erwin

Emission du 28 mars

Jean-François — 2012-03-25T17:03:11Z

Programme chargé pour cette première émission printanière : retour de David Libens qui nous donnera de ses nouvelles, focus sur ces auteurs venus du Nord qui font preuve d'un dynamisme exceptionnel et accueil de Fabien Vehlmann scénariste aussi talentueux que débordant de projets.

Les brèves de début d'émission

Bons baisers de White River Junction ou le retour de David Libens dans le studio de Radio Campus.
Destruction des 800 exemplaires du « Katz » édité par la Cinquième Couche.
Lettre ouverte à Spiegelman de Philippe de Jonckheere
Entretien avec Xavier Löwenthal et Ilan Manouach sur du9

Cap sur l'Europe du Nord

L'équipe de Radio Grandpapier tourne son regard vers la Scandinavie (au sens large) non pour évoquer la figure des vikings ou les bienfaits de l'aquavit mais pour s'intéresser à l'émergence de jeunes dessinateurs de grand talent. Les ouvrages suivants y seront entre autres évoqués :
L'anthologie Kolor Klimax : Nordic Comics Now
L'anthologie Finnish Comics Annual 2011
Marko Turunen : Ovnis à Lahti
Superturunen ( blog de l'auteur ) Ovni Club ( blog du livre "Ovni à Lahti" chez FRMK )
La revue lettone Kus

L'invité : Fabien Vehlmann

Premier scénariste invité par Radio Grandpapier, Fabien Vehlmann semble ne jamais s'arrêter : travaillant sur de nombreuses séries (pour différents éditeurs), l'auteur possède aussi un blog passionnant et est en train de plancher sur une revue (internet puis papier) appelée « Professeur Cyclope ».
Une bio assez complète de Fabien Vehlmann
Le blog de Fabien Vehlmann
Professeur Cyclope
L'herbier sauvage

Agenda

30/03/2012
LA 5ème COUCHE s'invite à la librairie Maelström
Vernissage exposition à 18h00
Planches originales de Xavier Löwenthal / William Henne / Aurélie William Levaux / Dominique Van Den Bergh / Sylvain Paris / Benjamin Monti
Performance de BODY-BD-PAINTING sous le signe du manga à partir de 19h30 avec Xavier Löwenthal / William Henne / Dominique Van Den Bergh / Sylvain Paris / Nicolas Zouliamis
Boutique & librairie - maelstrÖm, 364 chaussée de Wavre (Piétonnier Place Jourdan), 1040 Etterbeek
http://www.maelstromreevolution.org

03/04
Concerts :Ursula Bogner + Pimmon + Rafael Anton Irisarri
Les Ateliers Claus, Passage Charles Rogier, 1210 Brussels.
www.lesateliersclaus.com/

04/04
Conférence/dédicace de Philippe Squarzoni autour de son livre Saison Brune au théâtre de la Clarencière, 20 rue du belvédère, 1050 Ixelles (c'est juste à côté du Murmure Café). L'événement est organisé par la librairie Brüsel Flagey.
Toutes les infos ici !

jusqu'au 15/04
Exposition FRMK : Frémok , Play with us
Galerie Champaka, Rue Ernest Allard 27, 1000 Bruxelles.
www.galeriechampaka.com/

14/04 et 15/04/2012
Grand Salon de la Micro Edition de Lyon
De 11h00 à minuit !
MJC Monplaisir, 25 Avenue Des Frères Lumière 69008 Lyon
http://www.grand-salon.fr/

du 17/03/2012 au 29/04/2012
Exposition Now or ever
Oeuvres de Ephameron, Joanna Hellgren, Mike Perry, Nick White, Nous Vous et Ward Zwart, Cultuurcentrum Ter Dilft, Sint-Amandsesteenweg 41-43, 2880 Bornem
www.terdilft.be/

18/04
Vernissage de l'expo JAMAIS brugger. Exposition de quelques résultats d'événements conçus par brugger Moos, Motney et les paysages venus de Jamais, un collectif écrit de nuit, durant une heure qui n'existe pas.
Boutique & librairie - maelstrÖm, 364 chaussée de Wavre (Piétonnier Place Jourdan), 1040 Etterbeek

29/04
L'art et la manière... de parler, à la radio, de culture. Une émission de Rennes qui débarque au cinéma Nova pour une soirée d'enregistrement public avec deux Live Soundtracks, dont un concert dessiné avec Thomas Lecorre et Nylso. Dès 18h, gratuit.
Cinéma Nova, Rue d'Arenberg 3, 1000 BRUXXEL
Toutes les infos ici

L'architecture et le sens du lieu

Joanna — 2012-02-29T17:15:59Z

L'art moderne a pour contexte la globalisation naissante. Aux avant gardes de ce mouvement, les artistes voyages, se positionnent par rapport à leur pair, créent un musée virtuel dans lequel temps et espace sont compressibles.
Mais l'art se nourrit de spécificité, pas de généralités. Il part de lieux, retourne a des lieux, parle de situations, même diffuses, appartenant au monde. Ici quelque oeuvres et artistes qui parlent de lieux et d'architecture, sur des modes divers.

Le collectif LUZ INTERRUPTUS

le site : http://www.luzinterruptus.com/

Collectif espagnol qui sévit particulièrement à Madrid, oscille entre la contestation et la poésie. Ils travaillent en général avec une revendication, un lieu, la nuit, et des lumières.

“Le vent nous amène la crise” est une installation en 2008 sur les marches du Palais ( bourse ) à Madrid : 80 doubles pages tirées de quotidiens du monde entier, rubrique “économie” et enveloppant une petite lumière blanche parsèment les marches.

“Safe pedalling” part de la remarque que Madrid est une ville où il n'est pas possible de circuler à vélo en sécurité. Qu'à cela ne tienne, le collectif armé de lumières flash pour vélo attend que certains axes principaux ne soient plus fréquenté par les voitures pour tracer une série de pistes cyclables délimités par des centaines de petites lumières rouges clignotantes.

La police est partout ? “Tant de police et si peu de gens” est une intervention sur une place de Madrid : à la tombé de la nuit, tout les capots de voitures se retrouve affublés d'un gobelet bleu clignotant.

Plus effrayant, et impressionnant, une installation pour le festival Dockville à Hambourg à propos de Fukushima “Radioactive control” se vit à la tombée de la nuit.
Dans un champs, une centaine de combinaisons anti-radiations dressées telles une armée de zombies marchant droit sur toi. L'obscurité tombant, ces mannequins se revèlent être luminescent, tels des travailleurs infectés.
Réaction par rapport à la paranoïa ambiante depuis l'accident de Fukushima, mais aussi par rapport à l'utilisation du nucléaire, et de ces effets sur la santé et l'environnement.

En écho à l'artiste Slinkachu et son livre “Little People”, “préservation de la faune et de la flore" est une série de petites interventions visant à protéger les quelques rares plantes qui osent pousser entre deux dalles dans la ville de Madrid qui en plus d'être dépourvue de pistes cyclables serait dépourvue d'espaces vert. Chaque petite plante est recouverte d'une petite serre illuminées et à ses pieds quelques petits animaux en plastique pour lui tenir compagnie.

Plattenbau privat

Suzanne Hopf et Natalja Meier
60 intérieurs de “plattenbau”, habitation préfabriquées en béton typiques de l'Allemangne de l'est d'après guerre. Au delà du fait d'être une réponse au manque de logement à bas prix, le plattenbau est une forme de discours idéologique réifié : un appartement deux chambres, sur le même modèle, dupliqué par milliers. L'individualiste y verra avec horreur d'une réduction de l'homme à l'état de fonction. Mais “Plattenbau privat” nous parle d'autre chose : chacun des salons des 60 appartements, photographié depuis deux points de vue, nous montre la capacité de chacun de faire sienne les contraintes de son temps. La méthode employée est proches des photographies distanciées de Bern et Hilla Becher, les occupants, hors champ, nous laissent scruter les détails les pièces aux dimensions modestes. Du fauteuil en cuir avec napperon au zen ikéa, le spectre de la middle class est bien là au complet.

Le livre sur Amazon

Anarchitecture : Gordon Matta-Clark

Gordon Matta-Clark (1943-1978) est à Paris, lorsqu'éclate mai 68. Il a 25 ans et est fortement impressionné par le climat de la Sorbonne. Il découvre le déconstructivisme et le situationnisme, qui vont influencer sa production. Les années 70' il marque l'histoire avec ses Building Cuts, des coupes dans des bâtiments abandonnés, dont le Splitting, 1974 et le fameux Conical Intersect en 1975, en face du futur musée Beaubourg.

Sa connaissance de l'architecture lui permet de prendre des risques calculés lorsqu'il coupe des structures de bâtiments, mais c'est surtout un plaisir premier à découper, casser, mettre en pièce l'architecture comme stabilité de la société qui l'intéresse, avec la poétique qui émerge de la fragilisation de structure parfois gigantesque. L'anarchitecture, comme il nomme son action.

Matta Clark ouvrira, notons-le, un restaurant, “food”, géré par des artistes, avec l'ambition de faire de chaque repas une sorte de happening, d'art total. Les os fourrés à la viande ont été un de ses repas.

Space invaders, 1978 & 2008

Quoi de moins lié à notre thématique que le jeu “space invaders” ? Pourtant, replacé dans le Japon des années 70', écrasé par la présence américaine, cette invasion d'aliens nombreux rangés en ligne, détruisant les remparts protègeant momentanément le joueur promis à une défaite certaine, ce jeu résonne de manière poignante.

Space Invaders est le premier gros hit du jeu vidéo. 100 000 bornes d'arcade au Japon. Pénurie des pièces de monnaie. Salles de jeu remplies des mêmes bornes côte-à-côte. 500 000 millions de dollars de recette.

A l'occasion d'un événement fêtant les 30 ans du jeu, à Liepzig, Douglas Edric Stanley, professeur à l'école d'Aix en Provence, a réalisé une version de Space invaders. Dans cette version revisitée, le joueur défend les 2 tours du world trade center en agitant les bras pour tuer les aliens. Soudain l'impossibilité de gagner face à l'envahisseur, qui est la base de ce jeu, est rendue palpable pour les joueurs. Défendre les tours contre un étranger impossible à vaincre, surgissant du néant par vagues infatiguables, c'en était trop pour les critiques et visiteurs distraits. Le web et la presse se sont enflammés contre la pièce, qui a été enlevée de l'exposition après 3 jours par un Stanley Douglas dégouté par la platitude et la bétise de ses interlocuteurs.

La page sur le site de Stanley Douglas

Jouer en ligne à ce grand classique

Emission du 29 février

Jean-François — 2012-02-27T21:27:32Z

Un belge, un français et un suisse se retrouvent dans un atelier de Saint-Josse-ten-Noode. Qu'y font-ils ? Ils y dessinent, pardi ! Voici le point de départ de votre émission mensuelle de bande dessinée qui mettra en scène messieurs Max de Radiguès, Pierre Maurel et Sacha Goerg. Ces trois dessinateurs productifs publient aussi bien chez les indés (Employé du Moi) que chez les majors (Sarbacane, Gallimard, Dargaud). Ca va chauffer dans le studio !

Nouveautés

Les fins limiers de Radio Grandpapier disséqueront, saucissonneront et mâchonneront les albums suivants :
Paul Hornschemeier : La Vie Avec Mister Dangerous
Anne Simon : La Geste d'Aglaé
Fabienne Loodts : Le Livre des Nuages
Kim Hanjo : La Mémoire du Corps

La toute dernière capsule d'Erwin

Erwin termine sa série de capsules par une synthèse bien sentie avant de s'envoler pour Buenos Aires. Buen viaje amigo !

Autour du Paysage

Joanna Lorho et Stéphane Nöel nous parleront de l'ancrage dans le lieu. Voir ici la page dédiée à la capsule.

Les invités : Max de Radiguès, Pierre Maurel et Sacha Goerg

Ces trois jeunes dieux de la bande dessinée contemporaine se livreront à des joutes verbales dignes des meilleurs troubadours du Moyen-Age.

Agenda

>17/02>>
La Boîte à 'Zines a déménagé du Micromarché ce mois de février pour s'installer dans la galerie Rivoli (à la Bascule ; Ixelles). Ce lieu est dédié à la vente de petites éditions, et organisera des ateliers  autour de l'édition “home made” et des expositions des membres de la Boite à ‘Zines.
www.laboiteazines.be

01/03
Mini expo + soirée, pour fêter le nouvel atelier de Max de Radiguès, Pierre Maurel, Sylvain Savoia et Sacha Goerg.
18h-22h
238, chaussée de Louvain, 1210 Bruxelles
sonnette wikube

du 01/03/2012 au 05/03/2012
Foire du livre de Bruxelles 2012
Tour & Taxis, avenue du Port 86, 1000 Bruxelles
www.flb.be

10/03/2012 Jesus is my son, concert de salon à la Beauhaus
5 bd Barthélémy, 1000 Bruxelles
Ouverture des portes à 20h00, concert à 20h30 (pile !)
Bar & coussins à disposition20h30

jusqu'au 11/03/2012
Exposition Charles Burns
M Museum, Leopold Vanderkelenstraat 28, 3000 Leuven
www.mleuven.be

15/03
Séance de dédicaces de Ken Dahl et Pierre Maurel
Multi BD, 122-124 boulevard Anspach, 1000 Bruxelles
www.multibd.com

17/03
Séance de dédicaces de Fabienne Loodts
Multi BD, 122-124 boulevard Anspach, 1000 Bruxelles
www.multibd.com

19/03
Séance de dédicaces de Ken Dahl (17h)
Super Héros, 175 Rue Saint Martin, 75003 Paris
www.librairie-superheros.com

18/03/2012
Rencontre et dédicace avec Fabienne Loodts (Le livre des nuages) de 15h à 18h, à la librairie Filigranes : Avenue des Arts 39-40, 1040 Brussels

19/03
Séance de dédicaces de Ken Dahl & Olive Booger (19h)
Lilbrairie L'Atelier, 2bis rue du Jourdain, 75020 Paris

du 17/03/2012 au 29/04/2012
Exposition Now or ever
Oeuvres de Ephameron, Joanna Hellgren, Mike Perry, Nick White, Nous Vous et Ward Zwart, Cultuurcentrum Ter Dilft, Sint-Amandsesteenweg 41-43, 2880 Bornem
www.terdilft.be

23/03/2012
"Jamais" : spectacle total
Le vendredi 23 mars 2012 dès 19h, les éditions Brugger présentent une soirée autour du collectif littéraire "Jamais" :
Bonhomme Daniel présente son spectacle total "Bonhomme Daniel est ton groupe préféré"
Emmanuel Adely & Frédéric Dumond performent devant des project...
(...)
La Bellone, 46 rue de Flandres, Bruxelles

23>24/03/2012
Expo photos/dessins et musique + vente de fanzines et livre de La cinquième couche.
RESTRANKIL, rue de Laeken, 125 - 1000 Bruxelles
RESTRANKIL ouvre ses portes le 23/03 de 19h à 23h et le 24/03 de 13h à 17h.

30/03/2012
LA 5ème COUCHE s'invite à la librairie Maelström !
Vernissage exposition à 18h00
+Planches originales de Xavier Löwenthal / William Henne / Aurélie William Levaux / Dominique Van Den Bergh / Sylvain Paris / Benjamin Monti
+ performance de BODY-BD-PAINTING sous le signe du manga à partir de 19h30 avec Xavier Löwenthal / William Henne / Dominique Van Den Bergh / Sylvain Paris / Nicolas Zouliamis
Boutique & librairie - maelstrÖm, 364 chaussée de Wavre (Piétonnier Place Jourdan), 1040 Etterbeek

Grandpapier à Angoulême 2012

Joanna — 2012-02-04T16:56:11Z

L'équipe de Radiograndpapier a été accueillie durant le festival d'Angoulême dans la maison des auteurs et s'est installée l'espace d'une matinée pour rencontrer Misma (Toulouse), Morvandiau (Rennes), Atrabile (Genève) et Colosse (Montréal). Retrouvez ici les podcast des quatre interviews. ( + images )

Misma

Misma : le site

Morvandiau

Morvandiau : le site
Periscopage : le site

Atrabile

Colosse

Colosse : le site

Maison des auteurs

Maison des auteurs : le site

Emission du 1er février 2012

Jean-François — 2012-01-24T21:39:20Z

Radio Grandpapier n'envahira pas les ondes au mois de janvier 2012 et pour cause : la presque totalité de l'équipe se rend au 39ème festival de la bande dessinée d'Angoulême pour y rencontrer les plus brillants représentants du neuvième art contemporain. La première émission live de cette nouvelle année sera donc en partie consacrée à cet incontournable évènement mais sera aussi l'occasion de rencontrer la dessinatrice suédoise Joanna Hellgren.

De retour d'Angoulême

L'équipe partagera ses coups de coeur du festival d'Angoulême 2012. Philippe, Joanna, Nicolas et Stéphane parleront des expositions, des rencontres et des maisons d'édition qui auront marqué leur séjour dans le Sud-Ouest de la France. Nos chroniqueurs ne manqueront pas non plus de s'exprimer au sujet de la sélection et du palmarès 2012.

Le Tampographe Sardon

TAMPOGRAPHE SARDON - LE LIVRE : BON POINTS MODERNES

VIDEO DE L'EXPO

Iceberg - Michel Hellman - éd. Colosse

COLOSSE : le site

La bande dessinée nordique

L'équipe a rencontré à la maison des auteurs d'Angoulême les éditions Misma, Morvandiau, Atrabile, Colosse, ainsi que Pili Muñoz (MDA). L'émission sera diffusée sur les ondes de Radio Campus et podcastée très prochainement.

L'invité : Joanna Hellgren

Cette première émission live de 2012 se fera en compagnie de Joanna Hellgren, auteur originaire de Stockholm qui a signé la magnifique série Frances dont le troisième (et dernier) volume sort en ce mois de février.

Agenda

02/02/12
Séance de dédicaces de Joanna Hellgren et Sacha Goerg de 15h30 à 18h30
Multi BD, Boulevard Anspach 122 - 124, 1000 Bruxelles
www.multibd.com

04/02/12
Séance de dédicaces de Luke Pearson et Stéphane Noël de 15h30 à 18h30
Multi BD, Boulevard Anspach 122 - 124, 1000 Bruxelles
www.multibd.com

05/02 au 09/02/12
Tu en es où ?, expo de Raphaëlle Goffaux et Philippe Jadin
Vernissage, le 04 février 18 heures ; Accessible du 5 au 9 de 18 à 19 heures
Kili Galerie, 18 Rue de la Samaritaine à 1000 Bruxelles

09/02 au 12/02/2012
Carte blanche à François de Jonge dans le cadre du festival VRAK
François de Jonge propose en compagnie de deux autres dessinateurs (Francesco Defourny et François Zajéga) quatre jours de recherche/intervention à intérieur du foyer du théatre de l'L.
Théatre de l'L, Rue Major René Dubreucq 7, 1050 Bruxelles
www.llasbl.be

jusqu'au 11/03/2012
Exposition Charles Burns
M Museum, Leopold Vanderkelenstraat 28, 3000 Leuven
www.mleuven.be

du 17/03/2012 au 29/04/2012
Exposition Now or ever
Oeuvres de Ephameron, Joanna Hellgren, Mike Perry, Nick White, Nous Vous et Ward Zwart.
Cultuurcentrum Ter Dilft, Sint-Amandsesteenweg 41-43, 2880 Bornem
www.terdilft.be

La collaboration artiste/non artiste

Stéphane — 2011-12-21T16:27:01Z

Selon l'adage moderniste, tout le monde est artiste. Dès lors, l'idée de collaboration entre artistes et "non artistes" est sans objet.

Lorsque l'on parle du rapport entre artiste et non-artiste, on prend généralement ces termes sous l'angle professionnel. L'artiste est celui dont le métier est de produire des actions et oeuvres dans le domaine de l'art. Celui qui a une pratique quotidienne de l'expression. Au travers d'ateliers, d'animations socio-culturelles, de projets artistiques, il se met alors parfois en rapport avec des personnes dans d'autres secteurs d'activité. Le but est souvent la fameuse expression de soi, considérée comme résiliente, cathartique, productrice de lien culturel, de réappropriation, renarcissisante - les buts avoués ou cachés sont nombreux.

Le rapport qui s'installe lors de ces expériences sont souvent paradoxal : alors que l'artiste revendique souvent son métier, c'est-à-dire un savoir faire acquis par une expérience renouvelée et parfois douloureuse de son médium, il louera auprès de ses partenaires du moments la valeur de la spontanéité, dans un mélange de plaisir et d'absence de domination technique. Il trouvera souvent à la fin d'un workshop des valeurs esthétiques dans les réalisations parfois médiocres au regard des critères esthétiques en vigueur, alors que les participants sont quelques peu découragés d'avoir rencontrés leurs limites dans un domaine qu'il ne connaissent souvent que comme des consommateurs.
C'est que les artistes, de par leur formation, ont une conception de l'art intégrant la maladresse, l'accident, les ruptures de style, de matériaux, de codes (les acquis de la modernité en rupture avec les beaux-arts). C'est aussi parce que les artistes connaissent bien la douleur spécifique à la création artistique, et ne peuvent qu'être pleins d'empathie lorsqu'il la reconnaissent dans les épaules tombantes, le rire forcé et le regard fuyant des participants. Mais on trouve aussi une forme de condescendance pleine de bons sentiments, plus suspecte et plus haïssable. L'art comme exutoire à la portée des caniches, permettant à tout un chacun de s'exprimer, un court moment, avant de rejoindre sa condition d'imprimé. Alors ça, non merci.

Un exemple : twinkland

Un exemple intéressant d'inintérêt : un projet intégrant des enfants de 7 à 12 ans "de partout dans le monde" à qui l'on donne des appareils photos jetables et pas de consigne sinon de le ramener une fois le film rempli. On ne manquera pas de se réjouir de la valeur esthétique de la spontaneité et du peu de scrupules des jeunes artistes pour les conventions artistiques. Le livre qui en résulte se vante d'être une première dans l'histoire de la photo, mais si on regarde de plus près on voit que :
L'idée de récolter des photographies prônant l'universalisme de l'expérience humaine (car il s'agit bien de ça) date de "The family of men", une exposition de 1955 par Steichen.
La spontaneité, et celle des enfants est un cliché éculé du 20eme siècle
La photographie ratée comme esthétique est entrée dans les musées avec des travaux comme celui de Nan Goldin ou Richard Billingham, pour n'en citer que deux. L'impression du livre avec ses images en plein bord

La jaquette du livre décrit tout l'amont du travail : les appareils distribués aux enfants, les photos prises pleines de fantaisie et d'amour, mais le livre que l'on a dans les mains nous parle du travail en aval : le choix des images les plus représentatives de la fantaisie et de l'amour par un rédacteur, le maquettage des images plein bord dans l'air du temps par un graphiste et l'impression luxueuse sous couverture cartonnée menée par un éditeur new-yorkais. De tout ce processus les enfants ont été exclus. Les enfants sont ici exploités comme cobaye plein de générosité. Il est symptomatique de voir que quasiment aucune image de ce livre n'est visible sur internet, ce qui montre que les droits d'auteurs sont bien gardés par l'éditeur, et que une recherche sur le terme "twinkland" donne droit à un florilège de photographie porno adolescente, pleine de fantaisie et d'amour elle aussi.

Keepsake (A Photographic project : Alberta 1980)

Le projet "A Photographic project : Alberta 1980" a été mis sur pied à l'occasion de l'anniversaire de la province d'Alberta, au Canada. L'objectif était de mener une réflexion sur l'identité de cette province, et de constituer un fond d'image répondant peu ou prou à cette question.

Comme le fera la mission photographieque de la DATAR, en France, 4 ans plus tard, des photographes "professionnels" ont reçu commande pour couvrir un sujet ou une région. Mais le projet se voulait réflexif, aussi des réunions ont été mises sur pied avec les commanditaires et des universitaires pour déterminer les missions de chacun, pour faire le choix à l'intérieur d'un aussi vaste qu'une province nord-américaine. Des sociologues et autres chercheurs en sciences humaines ont aussi reçu mission de dresser le portrait de l'Alberta. Mais un appel à soumission a aussi été lancé en parallèle : une collecte de photo souvenir auprès de la population. Réalisée sur base volontaire autour du titre "Get clicking : people pictures" avec pour objectif de garder un instantané de la vie de la province en 1980, dans un but de conservation. Les photographies ont été collectées entre février et septembre 1980, montrées lors d'une exposition et nourrissent le catalogue "Keepsake". Aux côtés des photographies en noir et blanc de la bourgade de Falher, de Gabor Szilasi, photographe de son état, on trouvera des photos couleur de vestiaire après une partie gagnée de hockey par une certaine Linda Brost, ainsi qu'un autoportrait Hilary Fedoruk avec son bébé. Chacune de ces photographies a été choisie par leur auteur, donnée par son auteur dans le but de produire la fresque collective d'une province, magnifique occasion de conserver une trace de soi tout en s'inscrivant dans l'histoire d'une région, comme acteur minuscule mais nécéssaire.

Ce livre est à peu près introuvable. Je l'ai déniché dans une libriairie d'occasion lors de mon premier séjour au Québec, début 1992. Il est un de mes livres de photographie préféré.

AKTION MIX COMIX COMMANDO

L'AMCC est un atelier qui s'est fixé comme objectif de réunir autour de la fabrication d'une bande dessinée collective et expérimentale, un groupe de personnes sans se soucier de la notion "d'auteur" ou "d'artiste".
Mené par Thierry Van Hasselt et Eve Deluze ( FRMK ), l'atelier a été proposé à des étudiants, des primo arrivants, des voyageurs.., et durant des festivals ( Rétine 2011, Angoulême 2009...) à toute personne désirant se joindre à l'expérience.
Afin d'assurer une certaine homogénéité, l'atelier propose de suivre un procédé particulier et assez ludique autour de la linogravure, et du collage avec chaque fois deux films ( de Nosferatu à Fifi Brindacier....) comme source de départ.
Les récit sont ensuite proposés sur un site d'impression à la demande.

AKTION MIX COMIX COMMANDO

( Plan nine contre l'Art abstrait )

( Pop-up in heaven )

Cet atelier fait écho à la collaboration de FRMK avec le C.E.C La Hesse -centre d'art pour artistes porteurs d'un handicap mental- autour de l'expérience "Match de Catch à Vielsam".

HELEN LEVITT

Helen Levitt a beaucoup photographié la vie populaire New Yorkaise entre les années 40 et 80. Intriguée par les pratiques des enfants dans la rue, elle photographie pendant 10 ans les graffitis et les messages inscrits à la craie sur l'asphalte ou sur les murs, et regroupe une série de ces photographies dans "In the street".